Акварельные карандаши: как ими рисовать

Акварельный карандаш это спрессованная акварель в деревянной оболочке. Пока лист сухой, он рисует как обычный цветной. Стоит провести по штриху влажной кистью, и он становится краской: линия растворяется, цвет разливается, получается настоящая акварель. Ниже разбираю четыре способа работы с ними, требования к бумаге и то, из-за чего первые рисунки чаще всего выходят бледными.

Чем акварельные карандаши отличаются от обычных

Разница целиком в связующем, которым держится пигмент в грифеле.

У обычного цветного карандаша связующее восковое или масляное. Оно не растворяется водой: сколько ни води мокрой кистью по штриху, он останется штрихом. У акварельного связующее водорастворимое, как в кюветах с краской, поэтому вода превращает грифель обратно в акварель.

Внешне они почти одинаковы, и в магазине их легко перепутать. Акварельные обычно помечают значком кисти на корпусе, словом aquarell или watercolour. Если пометки нет, проверить можно за десять секунд: провести штрих на уголке бумаги и мазнуть по нему мокрым пальцем.

Акварельные и пастельные карандаши: не путать

Ещё одна пара, которая лежит на полке рядом. Оба размывают границу между рисунком и живописью, но разными средствами.

Проверить, что в руках, можно за секунду: мазните по штриху мокрым пальцем. Акварельный поплывёт, пастельный только размажется сухой пылью.

Разбор второго материала есть в статье пастельные карандаши.

Какими способами ими рисуют

Четыре, и они дают совершенно разный результат одним и тем же карандашом.

1. Штрих по сухому, потом вода. Основной способ. Штрихуете участок, ведёте по нему влажной кистью, штрих превращается в ровную заливку.
2. Мокрый кончик по сухой бумаге. Карандаш макают в воду на пару секунд и рисуют. Линия выходит самой насыщенной, почти как из тюбика.
3. Сухой карандаш по влажной бумаге. Лист смачивают, и штрих ложится мягкой расплывающейся линией. Так рисуют траву, ветки, волосы.
4. Кисть по грифелю. Мокрой кистью проводят прямо по кончику карандаша и пишут ею, как обычной акварелью. Карандаш работает вместо кюветы.

Начинать стоит с первого способа: он самый управляемый и лучше всего показывает, как ведёт себя ваш набор.

Порядок за столом: как ведут работу

Карандаши требуют другого порядка, чем краски: размывать всё сразу нельзя, потому что соседние цвета сольются. Работают участками.

1. Лёгкий набросок цветным карандашом. Тем же цветом, каким будет предмет, без нажима. Графит просвечивает и мутит цвет.
2. Заштрихуйте один участок. Не весь рисунок, а одну форму: лепесток, крышу, лист.
3. Размойте его и остановитесь. Кисть средней влажности, движение в одну сторону.
4. Возьмитесь за несоседний участок. Пока первый сохнет. Соседние размывают через один, иначе мокрые края сольются.
5. Дайте листу высохнуть полностью. Только потом второй слой.
6. Детали и контур сухим карандашом в конце. По сухому листу, без размывания.

Последний пункт даёт работе характер: сухой штрих поверх размытого поля читается как рисунок, а не как бледная акварель. Многие на нём и останавливаются.

Как смешивать цвета карандашами

Палитры у карандашей нет, и цвет собирается на листе. Способов три, и они дают разный результат.

1. Штриховка друг поверх друга, потом вода. Цвета смешиваются в один при размывании. Так получают ровный составной оттенок.
2. Штриховка рядом, потом вода. Цвета сливаются только на границе, и в поле остаётся живая пестрота. Для листвы и травы это лучше первого способа.
3. Слой на слой через высыхание. Первый цвет размыли, высушили, поверх положили второй и размыли снова. Получается прозрачное наложение, как лессировка в акварели.

Правило то же, что в красках: больше трёх цветов в одном месте дают серо-бурое. И то же про порядок — светлое кладут первым, тёмное поверх.

Третий способ самый предсказуемый по цвету, только между слоями нужно полное высыхание. Первые два быстрее и живее. Разбор самих смесей есть в статье как смешивать краски.

Какая нужна бумага

Акварельная, от 200 г/м². Это то место, где экономия видна сразу.

Обычный альбомный лист набирает воду за секунды: волокна поднимаются, штрих расползается серой кашей, а после высыхания бумага идёт волной. Никакой техникой это не лечится.

Зерно выбирают под задачу. Гладкая бумага держит мелкий штрих и подходит для ботанических зарисовок и скетчей, среднее зерно универсально, крупное для карандаша скорее мешает: грифель прыгает по выступам и оставляет пропуски.

Плотность 200 г/м² это минимум, при котором лист терпит воду. Для работ, где воды много, берут стандартные 300 г/м². Что означают эти цифры и чем отличается хлопковая бумага от целлюлозной, разобрано в статье про бумагу для акварели.

Сколько воды брать на кисть

Меньше, чем в обычной акварели. Это главное отличие в работе руками.

Кисть с большим количеством воды смывает штрих целиком и уносит его за пределы контура. Нужна кисть средней влажности: набрали воду, сняли лишнее о край банки, провели.

Направление тоже имеет значение. Ведите кисть в одну сторону, вдоль штриха, не растирая туда-обратно. Растирание поднимает пигмент неровно, и вместо заливки получаются полосы.

Держите под рукой вторую банку с чистой водой. Грифели отдают пигмент охотно, и вода мутнеет быстрее, чем при работе красками.

Почему цвет светлеет после высыхания

Разочарование первого раза: сочный размытый цвет за десять минут превращается в бледную тень. Так и должно быть, и причины две.

Первая: пигмента в грифеле меньше, чем в кювете. Карандаш это не концентрат краски, а её разбавленная форма, и после размывания весь запас распределяется по площади.

Вторая: любая акварель светлеет при высыхании на четверть-треть от того, как выглядит мокрой. Это общее свойство материала, и опытные акварелисты просто закладывают его в замес.

Что с этим делать:

1. Штрихуйте плотнее, чем кажется нужным. Особенно в тенях.
2. Работайте слоями. Второй слой поверх высохшего первого возвращает глубину лучше, чем один плотный.
3. Проверяйте на кромке. Штрих того же нажима, размыть, высушить, посмотреть. Полминуты экономят целую работу.

Сколько слоёв выдерживает работа

Три-четыре на обычной акварельной бумаге, дальше поверхность перестаёт принимать штрих: волокна подняты предыдущими размываниями, и грифель их цепляет.

Признак, что слоёв уже хватит: карандаш начинает царапать бумагу и оставлять белые пропуски. Дальше идти бессмысленно, лист испорчен не будет, но и лучше не станет.

Хлопковая бумага держит больше слоёв, чем целлюлозная, потому что её волокна меньше поднимаются от воды. Разбор есть в статье бумага для акварели.

Как исправить размытое место

Исправляется примерно так же, как обычная акварель, но с одним отличием: сухой штрих, который вы ещё не размыли, снимается почти начисто.

Отсюда полезная привычка: не размывать сразу всё. Пока штрих сухой, работа обратима, а после воды каждое исправление оставляет след.

Вдавленный сильным нажимом штрих не размывается и не стирается. Он остаётся тёмной линией навсегда, и это главный аргумент в пользу лёгкого нажима.

Как хранить готовые работы

С хранением тут проще, чем у пастели: после высыхания слой держится сам, не осыпается и не смазывается. Фиксатив не нужен.

Осторожность требуется в двух местах:

1. Сухой штрих поверх. Детали, которые вы положили сухим карандашом и не размывали, смазываются пальцем как обычный цветной карандаш. Если такие места есть, лист перекладывают бумагой.
2. Влага. Работа водорастворима навсегда: капля воды через год размоет цвет так же, как в день написания. Хранят в сухом месте и не вешают на кухне.

Волну от воды на листе выправляют так же, как у обычной акварели: работу кладут между двумя листами бумаги под стопку книг на пару дней.

Под стекло карандашную работу можно ставить вплотную, без паспарту: прилипать там нечему. Но паспарту всё равно берут, потому что с ним лист смотрится собраннее.

Что получается ими лучше всего

Всё, где важна точная линия и небольшой размер.

Ботанические зарисовки, скетчи в поездке, городские этюды, иллюстрации к записям, мелкие детали поверх акварельной заливки: здесь карандаш выигрывает у кисти, потому что им можно поставить линию толщиной в волос и не разлить ничего вокруг.

Второе сильное место это дорога. Набор карандашей, блокнот с плотной бумагой и кисть с резервуаром для воды помещаются в карман, и для работы не нужен стол. Именно поэтому карандаши так любят в скетчинге.

Как ими рисуют цветы и ботанику

Ботаника — та область, где карандаши обыгрывают кисть: там нужны тонкие жилки, точный край лепестка и мелкая деталь, которую акварелью ставить неудобно.

1. Наметьте форму тем же цветом. Розовый лепесток намечают розовым, лист зелёным. Никакого графита.
2. Штрихуйте от края к середине. Плотнее у основания лепестка, легче к краю. Так после размывания появляется естественный градиент.
3. Размывайте по одному лепестку. Соседние делают через один, иначе края сольются в пятно.
4. Жилки сухим карандашом в конце. По высохшему листу, тонко заточенным грифелем.
5. Тень вторым слоем. Тем же цветом, только гуще, у основания и там, где лепесток уходит под соседний.

Середину цветка оставляют самой светлой: незакрашенная или едва тронутая бумага в основании делает лепесток светящимся. Это тот же приём, что и в обычной акварели.

Что нарисовать первым

Первая работа должна показать главное свойство материала: превращение штриха в цвет. Значит, сюжет нужен небольшой и с чёткими отдельными формами.

Чего не стоит брать первым: большое небо и любую крупную ровную заливку. Заштриховать её равномерно почти невозможно, и работа начнётся с разочарования на пустом месте.

Формат берите небольшой, А5 или разворот блокнота. Карандаш закрывает площадь медленно, и большой лист превращается в долгую штриховку.

Как совмещать с обычной акварелью

Самый частый рабочий формат: краски делают заливки, карандаши ставят детали. Материал один и тот же, поэтому они смешиваются без всяких оговорок.

1. Сначала краски. Небо, вода, крупные поля кистью: карандашом их ровно не заштриховать.
2. Полное высыхание. Карандаш по влажной акварели даёт рваную тёмную линию вместо чистой.
3. Потом карандаш. Ветки, окна, трава, контур, надписи.
4. Точечная размывка при необходимости. Влажной кистью только там, где штрих должен уйти в цвет.

Обратный порядок тоже работает, но реже: карандашный рисунок целиком, а поверх одна широкая заливка неба. Так делают городские скетчи.

Чего не выйдет: класть акварель поверх плотного невдавленного карандашного штриха. Кисть просто размоет его и утащит цвет за собой.

Что брать в поездку

Карандаши созданы для дороги лучше любой другой акварели: ничего не разливается, палитра не нужна, всё помещается в карман.

1. 12 карандашей в пенале. Не коробка: она занимает вдвое больше места и открывается в сумке.
2. Кисть с резервуаром для воды. Вода внутри ручки, нажали на корпус и пишете. Это то, что делает работу без стола возможной.
3. Блокнот с бумагой от 200 г. На пружине или склейке, небольшого формата.
4. Салфетка. Она же тряпка, она же промокашка, она же способ снять лишнюю воду.
5. Точилка. Единственное, о чём забывают, и без чего через два дня карандаши превращаются в тупые палки.

Весь комплект весит меньше книги. Работать можно на скамейке, в поезде, на подоконнике — везде, где есть куда положить блокнот.

Сколько времени занимает работа

Карандаши медленнее красок на штриховке и быстрее на всём остальном: не нужно разводить, промывать палитру и ждать, пока подсохнет большая заливка.

Ожидание между слоями тут короче, чем в акварели: воды на листе меньше, и он высыхает за пять-десять минут. Это одна из причин, по которым карандаши берут туда, где времени мало.

В чём они уступают краскам

Честный разбор нужен, иначе первое разочарование будет обидным.

1. Цвет слабее. После размывания штрих светлеет: пигмента в грифеле меньше, чем в кювете.
2. Большие заливки даются тяжело. Заштриховать небо на весь лист ровным нажимом почти невозможно, останутся полосы.
3. Штрих часто виден. Особенно на крупном зерне и при сильном нажиме.
4. Набор дороже. Приличные карандаши стоят заметно больше ученического набора красок.

Отсюда обычный вывод: карандаши берут не вместо акварели, а вместе с ней. Заливки красками, детали карандашом.

Какой набор брать новичку

Двенадцать цветов, ученическая или средняя серия любой известной марки. Этого хватает надолго.

Большие наборы на 36 и 72 цвета выглядят заманчиво, но новичку они мешают: с двенадцатью цветами вы начинаете смешивать прямо на бумаге и быстрее понимаете, как работает цвет. Как это устроено, разобрано в статье про то, как смешивать краски.

На что смотреть при покупке: мягкость грифеля (твёрдый царапает бумагу и плохо размывается), наличие пометки про акварельность и то, продаются ли карандаши поштучно. Последнее важно: ходовые цвета заканчиваются первыми.

Кисть подойдёт та же, что для акварели: одна круглая средняя с острым кончиком. Подробнее про выбор — в статье про кисти для акварели.

Белый карандаш: зачем он в наборе

Белый акварельный карандаш почти не даёт цвета: пигмента в нём мало, а бумага и так белая. Держат его в наборе для другого.

1. Смягчить границу. Штрих белым по краю цветного поля с последующим размыванием растягивает край в мягкий переход.
2. Работать на тонированной бумаге. Там белый впервые становится настоящим светом, а не пустой тратой.
3. Как восковая защита. Плотный нажим белым по бумаге частично отталкивает воду, и заливка обходит это место. Приём слабее настоящей маскировки, но работает.

Чего белым не сделать: осветлить уже размытый цвет. Он не укрывистый, и поверх высохшей заливки почти не читается.

Настоящий белый блик в карандашной работе делают тем же, чем в акварели: оставляют бумагу или ставят каплю белой гуаши в самом конце.

Как точить и почему грифель ломается

Грифель у акварельного карандаша мягче графитного и заметно мягче обычного цветного: связующее в нём водорастворимое, и держит оно слабее воска.

1. Точилка с широким отверстием. Обычная канцелярская рассчитана на тонкий твёрдый стержень и крошит мягкий.
2. Короткий конус, а не длинный. Длинное острие красиво выглядит и ломается о первый же нажим.
3. Не точить до иглы. Тонкий кончик даёт линию на два движения, а потом всё равно затупляется. Проще подправлять чаще.
4. Не ронять. От удара о пол стержень раскалывается по всей длине, и карандаш начинает крошиться при каждой заточке.

Если карандаш уже роняли и он крошится, его протачивают целиком до места, где стержень цел. Обычно уходит четверть длины, зато остаток работает нормально.

Держат карандаши в пенале, а не в стакане: в стакане они бьются торцом при каждой постановке.

Сколько стоит набор

Акварельные карандаши дороже обычных цветных примерно вдвое при том же количестве. Разница в связующем и в доле пигмента.

Внутри самой категории разброс тоже большой, и его определяет то же самое: сколько пигмента в грифеле. Ученические серии после размывания дают бледный цвет, художественные почти не уступают кюветам.

Что важнее цены при первой покупке:

1. Продаются ли поштучно. Ходовые цвета кончаются первыми, и возможность докупить один карандаш дороже любой скидки на набор.
2. Мягкость грифеля. Твёрдый царапает бумагу и плохо размывается. Проверяется штрихом прямо в магазине.
3. Есть ли пометка про акварельность. Значок кисти, слово aquarell или watercolour на корпусе.

К набору сразу закладывают бумагу: она обойдётся заметно дороже, чем кажется, и без неё карандаши работать не будут. Сравнение бюджетов по материалам есть в статье сколько стоит начать рисовать.

Подходят ли детям

Подходят, и это один из немногих акварельных материалов, где ребёнок не разольёт воду по всей комнате. Но нюансы есть.

1. Нажим. Дети нажимают сильно, а сильный нажим вдавливает грифель, и он перестаёт размываться. Об этом стоит сказать заранее.
2. Бумага. Обычный альбом не годится, и это неочевидно: карандаши-то похожи на обычные. Нужен блок акварельной бумаги.
3. Ожидание. Между слоями нужно ждать высыхания, а это скучно. Помогает вести две работы сразу.

Взамен ребёнок получает эффект, который выглядит волшебством: обычный штрих превращается в краску от одного касания кистью. Первые полчаса обычно уходят просто на то, чтобы этому радоваться.

Кисть с резервуаром для воды тут особенно уместна: одна вещь вместо банки, кисти и тряпки.

Что чаще всего идёт не так

1. Сильный нажим. Вдавленный в бумагу грифель водой уже не растворяется и остаётся жирной линией.
2. Слишком мокрая кисть. Смывает штрих целиком, цвет уходит за контур.
3. Графитный набросок снизу. Серый карандаш просвечивает и мутит цвет: намечайте светлым цветным.
4. Работа по влажной бумаге вторым слоем. Даёт рваные тёмные линии вместо мягких.
5. Обычная бумага. Самая частая причина того, что рисунок выглядит грязным.

Ни один из этих пунктов не про способности. Это свойства материала, и они одинаковы у всех, кто берёт карандаши в руки впервые.

Кстати, про способности вообще. У нас в академии учатся акрилом с нуля, и первая законченная картина появляется на первой неделе, потому что материал позволяет исправить любое место. Начать можно с бесплатного марафона: пять вечеров, живые эфиры, картина в конце. Что там дальше, описано на странице академии.

Что запомнить про акварельные карандаши

1. Это акварель в деревянной оболочке: связующее растворяется водой.
2. Проверить карандаш можно штрихом и мокрым пальцем.
3. Бумага только акварельная, от 200 г/м².
4. Четыре способа: штрих с размывкой, мокрый грифель, штрих по влажному, кисть по грифелю.
5. Кисть средней влажности, движение в одну сторону.
6. После воды цвет светлеет, это учитывают заранее.
7. Карандаши сильны в деталях и слабы в больших заливках.
8. Работают участками: размыли одну форму, взялись за несоседнюю.
9. Три-четыре слоя предел, дальше грифель царапает поднятые волокна.
10. Пока штрих сухой, он стирается начисто; после воды след остаётся.
11. Вдавленный сильным нажимом штрих не размывается и не стирается.
12. В дорогу: пенал, кисть с резервуаром, блокнот от 200 г и точилка.

Автор технологии — Арон Оноре

Художник-гиперреалист, создатель технологии «Реалистичное искусство» — тех самых шести шагов, по которым рисуют все ученики академии. Более 6000 м² росписей, около 3000 учеников с 2018 года, 92% из них начинали с нуля. Первые шаги показывает бесплатно — на марафоне. Об Ароне

Ещё больше бесплатного — в каналах Арона Мини-уроки, разборы работ учениц и истории «до и после» — каждую неделю.

Telegram-канал Канал в MAX

Частые вопросы

бесплатный марафон · Академия Арона Оноре

Рисовать бесплатно — да, так можно Старт в академии бесплатный: марафон на 5 вечеров вместе с Ароном. Платить нужно будет, только если захотите идти дальше. стартуем бесплатно Начать бесплатно

Работы участниц марафонанажмите, чтобы рассмотреть

Читайте также

научиться рисовать Как рисовать акварелью: с чего начать Почему в акварели главный материал не краска, а бумага

материалы Бумага для акварели: какая нужна Что означает 300 г/м² и почему на альбомном листе ничего не выйдет

научиться рисовать Техники акварели: пять рабочих приёмов Пять приёмов, из которых собирается почти любая акварельная работа