Лучшие акриловые краски: какие выбрать начинающему

Начинающему подходят акриловые краски студенческого или художественного уровня: пигмента в них достаточно, а цена спокойная. Берите 6–8 цветов вместо набора на 24, тубы по 45–75 мл и белила большего объёма. Весь стартовый комплект вместе с кистями и основой укладывается в 1000–2000 ₽. Ниже: чем три уровня качества отличаются друг от друга, какие цвета взять, что означают значки на тюбике и почему большие наборы разочаровывают.

Чем отличаются три уровня акриловых красок?

Акрил делят на три уровня: студенческий, художественный и профессиональный. Разница прежде всего в количестве пигмента: чем его больше, тем плотнее мазок, глубже цвет и дольше картина держит оттенок. Начинающему хватает студенческого или художественного, и это не компромисс, а нормальный рабочий выбор.

Студенческий акрил сделан ровно для того, чтобы учиться и ничего не жалеть. Им закрашивают большие фоны, свободно пробуют смеси и переписывают неудачное место хоть пять раз подряд.

Художественный уровень — золотая середина. Пигмента больше, цвет заметно насыщеннее, мазок кроет с одного слоя. Работы такими красками хочется повесить в комнате или подарить.

Профессиональный акрил берут, когда картины уходят к покупателям и важна максимальная стойкость цвета. На старте разницу между ним и художественным в готовой работе почти не видно, зато в чеке она видна отлично.

Три уровня акрила: от студенческого до профессионального. Начинающему спокойно подходят первые два.

Уровень пишут не на всех банках, поэтому проще ориентироваться по линейкам. Студенческие — Decola и «Гамма»: ими закрашивают большие площади и не считают краску. Учебно-художественные — «Ладога» и Amsterdam: пигмента заметно больше, а цена ещё спокойная. Профессиональные — «Мастер-Класс», Liquitex Professional и Golden: их берут, когда работы уходят к покупателям. Цены сверяйте перед покупкой, линейки у производителей меняются.

Какие марки акрила лежат в магазинах

Выбор обычно сводится к десятку знакомых имён, и разложить их проще всего по той же лестнице уровней: чем больше пигмента, тем выше цена за тюбик.

Разница между студенческой и художественной линейкой видна на первом же плотном мазке. Студенческий акрил ложится в два слоя там, где художественный кроет одним, и на больших площадях это чувствуется.

Смешивать марки можно свободно: акрил есть акрил, и краски разных производителей ведут себя на палитре одинаково. Единственное, что стоит держать одинаковым, это белила: они участвуют почти в каждом замесе, и их характер задаёт тон всей работе.

Совет, который экономит деньги: возьмите одну недорогую линейку целиком, а художественными докупите два-три цвета, которые важны именно в вашем сюжете. Небо, зелень или кожа выигрывают от хорошего пигмента сильнее, чем фон.

Сколько цветов нужно начинающему?

Шесть-восемь. Это главный совет по акриловым краскам для начинающих, и он экономит и деньги, и место на столе. Из базовых цветов смешивается почти любой оттенок, а само смешивание незаметно учит видеть цвет. Краски разных фирм при этом мешаются между собой свободно: основа у художественного акрила одна.

1. Белила титановые. Самый расходуемый тюбик: они осветляют любой цвет и участвуют почти в каждой смеси. Берите сразу большой объём.
2. Жёлтая. Основа для зелени, для тёплого света, для золотистых бликов на лепестках и мехе.
3. Красная. Даёт всю тёплую часть палитры: от розового с белилами до глубокого бордо с умброй.
4. Синяя (ультрамарин). Небо, вода, тени. С жёлтой даёт зелёный, с красной — фиолетовый.
5. Охра. Тёплый земляной оттенок для кожи, дерева, песка и осенней листвы.
6. Умбра жжёная. Тёмно-коричневая, ею удобно затемнять цвет, не делая его грязным.
7. Чёрный по желанию. Без него легко обойтись: глубокая тень красивее получается из умбры с ультрамарином.

Когда цветов немного, вы каждый раз получаете оттенок сами. Через пару вечеров рука уже помнит, что охра с белилами даёт тёплый свет, а капля синей гасит слишком яркий красный. Именно так и приходит понимание цвета, без отдельных упражнений на теорию.

Какие белила брать и почему они кончаются первыми

Титановые, и объёмом побольше остальных. Белила уходят быстрее любого другого цвета, потому что участвуют почти в каждом замесе.

Причина простая: светлый тон в живописи получают не разбавлением водой, а добавлением белил. Небо, блики, снег, лицо, лепестки — всё это по большей части белила с каплей цвета.

Практический вывод: берите титановые белила в тубе от 100 миллилитров или в банке, а цветные краски в обычных тубах по 46–75. Такое соотношение примерно совпадает с реальным расходом.

И важная тонкость про сам цвет. Белила не просто светлят, они ещё и холодят: розовый с белилами уходит в холодный, а не просто в светло-розовый. Чтобы светлый оттенок остался тёплым, вместе с белилами добавляют каплю жёлтой или охры. Как это работает, подробно разобрано в статье как смешивать краски.

Какой объём тюбика брать?

Для цветных красок удобен объём 45–75 мл. Такого тюбика хватает надолго: акрил расходуется каплями, а на палитру больше и не выдавливают, чтобы краска не подсыхала.

Белила берите отдельно и заведомо большего объёма. Они уходят быстрее всех остальных цветов вместе взятых, потому что участвуют почти в каждой смеси и в каждом блике.

Маленькие тюбики по 12–20 мл выглядят экономно, но заканчиваются в середине первой же картины, и это единственное, что реально способно испортить вечер. Лучше меньше цветов, но нормального объёма.

Что смотреть на тюбике перед покупкой?

На этикетке есть три обозначения, и они говорят о краске больше, чем название цвета: код пигмента, светостойкость и укрывистость. Разобраться в них можно за минуту прямо у полки в магазине.

Код пигмента

Это буквы с цифрами: PY означает жёлтый пигмент, PR красный, PB синий, а цифра рядом указывает на конкретное вещество. Код важнее красивого названия на лицевой стороне: «розовый закат» у разных производителей бывает собран из совершенно разных пигментов.

Практическая польза простая. Если краска понравилась, вы записываете код и в следующий раз покупаете ровно тот же оттенок, даже если тюбик выглядит иначе.

Светостойкость акрила

Светостойкость показывает, как долго цвет не выгорит на свету. Её печатают звёздочками или буквами, и правило одно: чем выше отметка, тем дольше картина сохранит первоначальный оттенок.

Для учебных работ это не критично. А вот для картины, которая повиснет на стене напротив окна, стоит взять цвета с высокой отметкой, чтобы через несколько лет небо осталось таким же синим.

Что такое укрывистость

Укрывистость — это способность краски перекрывать то, что уже лежит на холсте. На тюбике её показывают маленьким квадратиком. Закрашенный квадрат значит, что краска кроет плотно, пустой указывает на просвечивающую краску, наполовину закрашенный на полупрозрачную.

Начинающему удобнее кроющие цвета: неудачное место закрывается одним мазком, и работа не превращается в многослойный ребус. Полупрозрачные краски прекрасны для тонких лессировок, но это уже следующая ступень.

Три обозначения на тюбике: код пигмента, светостойкость и квадратик укрывистости. Больше на этикетке ничего искать не нужно.

Чем матовый акрил отличается от глянцевого

Только тем, как поверхность отражает свет. Пигмент и связующее в них одинаковые, разница в добавках, которые рассеивают блик.

Обычный художественный акрил сохнет полуматовым, и это удобная середина. Матовые и глянцевые линейки выпускают отдельно, чаще для декора, чем для живописи.

• Матовый. Спокойная бархатистая поверхность, на которой не бликует свет от окна. Хорош для тёмных участков: чёрный и глубокая тень на матовом выглядят глубже.
• Глянцевый. Цвет кажется насыщеннее, зато поверхность ловит блики и подчёркивает каждую неровность мазка.
• Металлик и перламутр. Отдельная история: работают только на плотном фоне, а на светлом теряются.

Смешивать матовые и глянцевые краски в одной работе можно, но результат выйдет пятнистым по блеску. Ровный вид даёт финишный лак: он выравнивает поверхность целиком и решает вопрос надёжнее, чем подбор красок.

Для первых работ об этом можно не думать вовсе. Берите обычные краски, а нужный блеск выберете в конце, когда будете покрывать работу лаком: подробности в статье каким лаком покрыть картину акрилом.

Какие краски брать для росписи по дереву, ткани и стеклу

Обычный художественный акрил ложится почти на всё, но там, где вещь будут стирать, мыть или носить, лучше взять специальную линейку.

Общее правило: чем глаже и жирнее поверхность, тем хуже на ней держится обычный акрил. На шершавом дереве он живёт сам, на стекле его удерживает только грунт и лак сверху.

Есть и обратная сторона у специальных красок: они рассчитаны на свою поверхность и на холсте ведут себя хуже обычных. Краска по ткани остаётся мягкой и не даёт плотного мазка, краска по стеклу слишком текучая. Держать их как запасной вариант для картин не стоит.

Специальные линейки стоят дороже обычных примерно вдвое, и покупать их заранее не нужно. Пока вы пишете на холсте и картоне, хватает того же набора, что и для картин.

Краски в тубах или банках: что выбрать?

Тубы удобнее дозировать. Выдавили каплю нужного размера, закрутили колпачок, остальная краска осталась закрытой и живой. Для цветных оттенков, которых уходит немного, это самый спокойный вариант.

Банки выгоднее по цене, когда объём большой. Поэтому в банках обычно берут белила и цвета для крупных фонов: там, где краска уходит ложками, экономия видна сразу.

Есть и разница в консистенции: банки чаще встречаются у более жидких составов, тубы держат более плотную пасту. И то и другое доводится до нужной густоты водой, а подробности есть в разборе, чем разбавлять акрил.

Сколько стоит стартовый набор?

Примерно 1000–2000 ₽ за весь комплект, если брать студенческий уровень: там туба стоит 100–150 ₽. На художественных красках вроде «Ладоги» по 215–245 ₽ за 46 мл тот же набор выходит ближе к 2 500 ₽. Это тот случай, когда скромный бюджет работает лучше большого, потому что дешёвые материалы не жалко трогать.

Дорогой чемодан на 15 тысяч даёт обратный эффект: краску начинают беречь, картон лежит чистым, а вечер снова уходит куда-то ещё. Полный порядок действий на старте разобран в статье о том, как научиться рисовать с нуля взрослому.

Палитрой при этом спокойно служит обычная тарелка, а стаканом для воды любая банка с кухни, так что докупать эти позиции не нужно вовсе.

Кисти и основу разбираем отдельно: какие кисти нужны для акрила и какой холст выбрать. Такой набор спокойно держится на первых десятках работ, и докупают в него обычно только белила.

Где покупать краски и как не переплатить

В художественном магазине, в канцелярском отделе или на маркетплейсе. Цена на один и тот же тюбик отличается заметно, и знать, где что искать, полезно.

• Художественный магазин. Полный выбор линеек и возможность взять цвета поштучно. Здесь же продавец подскажет, что из наличия чего стоит.
• Канцелярский отдел. Студенческие наборы и отдельные тюбики недорого. Выбора цветов почти нет, но для проб хватает.
• Маркетплейсы. Дешевле всего и с доставкой, но лотерея с хранением: краска, простоявшая на морозном складе, может расслоиться.
• Наборы против поштучного. Набор дешевле, если вы правда используете все цвета. Поштучно выходит выгоднее, когда нужны шесть-восемь конкретных.

Настоящая экономия не в марке, а в количестве. Шесть нужных цветов служат дольше, чем набор из двадцати четырёх, где половина тюбиков засохнет нетронутой.

Про маркетплейсы стоит добавить одну вещь. Цвет на фотографии в карточке почти всегда отличается от настоящего: съёмка, экран и печать врут каждый по-своему. Базовые цвета вроде белил и умбры заказывать вслепую безопасно, а вот оттенок, который важен именно в вашем сюжете, лучше выбрать глазами в магазине.

Перед покупкой стоит проверить срок годности на упаковке и на ощупь помять тюбик: содержимое должно поддаваться. Каменный тюбик означает, что краска пережила мороз или пролежала слишком долго.

Какие акриловые краски подойдут детям

Детские линейки с пометкой о безопасности, а лучше и вовсе гуашь, если ребёнку меньше семи. Акрил не опасен, но он не прощает беспорядка.

Главная сложность в том, что высохший акрил не отстирывается. Пятно на футболке остаётся навсегда, а забытая кисть каменеет за вечер. Гуашь в этом смысле спокойнее: она смывается водой в любой момент.

• До семи лет. Гуашь или пальчиковые краски. Акрил берут только под присмотром и на клеёнке.
• С семи-восьми. Детский или студенческий акрил вполне подходит, особенно если ребёнку интересны поделки и роспись предметов.
• Что смотреть на упаковке. Значок безопасности и отсутствие пометок про кадмий и кобальт.
• Что подготовить. Клеёнку, старую рубашку и банку с водой рядом. Кисти мыть сразу, иначе они пропадут.

Ещё один довод в пользу отдельных наборов: детская рука тратит краску щедро, и жалеть её взрослому не стоит вовсе. Совместное занятие держится ровно до первого «осторожнее, это дорогая краска».

Акрил хорош тем, что быстро сохнет, и ребёнок сразу получает готовую вещь: расписанный камешек, магнит, шкатулку. Это заметно интереснее рисунка на бумаге, который надо ещё где-то хранить.

Работать вместе удобнее, чем по очереди. Взрослому в этом случае нужен свой набор, потому что детские краски бледнее и на холсте ведут себя слабее.

Что ещё купить вместе с красками

Список короткий, и половина пунктов уже есть дома. Специально в магазин за ними идти не нужно.

• Две кисти. Плоская синтетика среднего размера для основной работы и тонкая круглая для деталей. Этого хватает на первые работы целиком.
• Палитра. Годится пластиковая тарелка, кусок стекла или лист от старой глянцевой книги. Специальную покупать не обязательно.
• Две банки под воду. В одной полощут кисть, из другой берут чистую воду в замес. Одна эта привычка убирает половину случаев мутного цвета.
• Тряпка и салфетки. Промакивать кисть после полоскания, иначе лишняя вода уходит в замес.
• Основа. Пара грунтованных картонов или холст на картоне 30×40.

Чего покупать точно не надо на старте: мольберт, палитру с крышкой, набор из двадцати кистей, медиумы и замедлители. Всё это докупается позже и только тогда, когда становится понятно, чего именно не хватает.

Мольберт заслуживает отдельного слова, потому что о нём спрашивают чаще всего. Работа формата 30×40 спокойно пишется за столом, если подложить под холст книгу и наклонить его к себе. Мольберт становится нужен ближе к формату 50×60, когда работу неудобно охватить взглядом целиком.

Что именно брать из кистей и чем отличается синтетика от щетины, разобрано в статье какие кисти нужны для акрила.

Как хранить краски, чтобы они дольше жили

В тепле, крышкой вниз и с чистой резьбой. Акрил портится не от времени, а от воздуха и мороза, и обе причины устраняются привычками.

• Вытирайте горлышко перед закрытием. Засохшая по резьбе краска не даёт крышке сесть плотно, и тюбик подсыхает изнутри неделями.
• Тубу храните крышкой вниз. Краска стоит у выхода, воздуха внутри меньше.
• Не держите на балконе. Замёрзший и оттаявший акрил часто расслаивается необратимо.
• Не оставляйте у батареи и на солнце. Тепло сушит содержимое даже через закрытую крышку.
• Выдавливайте от донышка. Так в тубе не остаётся воздушных карманов.

Отдельная беда это баночки с широким горлом. Они удобнее в работе, но и сохнут быстрее: площадь контакта с воздухом больше. Если краска в банке подсыхает по краям, накройте её кружком пищевой плёнки прямо по поверхности, а сверху закрутите крышку.

Срок хранения у закрытого акрила измеряется годами. Открытый тюбик живёт год-два, а дальше начинает густеть, но остаётся рабочим: густоту возвращают каплей воды или медиума.

Главный расходник, о котором забывают, это не краска, а кисти. Акрил каменеет в щетине за вечер, и погубленная кисть обходится дороже тюбика. Мыть сразу — единственное правило, которое здесь работает.

Почему не стоит брать набор на 24 цвета?

Большой набор выглядит соблазнительно: много цветов, красивая коробка, ощущение серьёзного старта. На деле примерно половина тюбиков в нём так и остаётся нетронутой, а часть цветов повторяет друг друга с едва заметной разницей.

Вторая причина в том, что готовый яркий оттенок из коробки почти всегда чужой для конкретной картины. Небо на вашей фотографии не совпадёт с «небесно-голубым» из набора, и его в любом случае ведут белилами и каплей умбры к нужному тону.

Ещё одна мелочь, которую замечают позже: в больших наборах тюбики маленькие. Двадцать четыре штучки по 12 мл дают меньше краски, чем семь нормальных туб, и белила в такой коробке заканчиваются первыми.

А получится ли картина недорогими красками?

Получится, и это видно по работам учениц. С 2018 года через академию прошло около 3000 человек, 92% из них начинали с нуля, и первые картины почти все писали простым акрилом из ближайшего магазина. Вместе они написали примерно 12 000 картин.

Краска решает меньше, чем принято думать. Гораздо важнее порядок шагов: сначала разметка, потом крупные пятна, детали в самом конце. Тот же порядок разобран в статье о том, как научиться рисовать с нуля взрослому, и он одинаково работает и на студенческом акриле, и на профессиональном.

Проверить это проще всего в компании: например, на бесплатном марафоне «Леопард», где за пять дней пишут первую картину теми самыми базовыми цветами из списка выше.

Автор технологии — Арон Оноре

Художник-гиперреалист, создатель технологии «Реалистичное искусство» — тех самых шести шагов, по которым рисуют все ученики академии. Более 6000 м² росписей, около 3000 учеников с 2018 года. Первые шаги показывает бесплатно — на марафоне. Об Ароне

Ещё больше бесплатного — в каналах Арона Мини-уроки, разборы работ учениц и истории «до и после» — каждую неделю.

Telegram-канал Канал в MAX

Частые вопросы

бесплатный марафон · Академия Арона Оноре

Приходите порисовать — за пять дней у вас будет своя картина Бесплатный марафон «Леопард»: пять дней вместе с Ароном, простые материалы из ближайшего магазина и ваша первая законченная работа акрилом. рисуем вместе, по одному шагу в день Прийти рисовать бесплатно

Работы участниц марафонанажмите, чтобы рассмотреть

Читайте также

научиться рисовать Как научиться рисовать с нуля взрослому Что делать в первый вечер, чтобы картина дошла до конца

акрил и живопись Чем разбавлять акрил, чтобы он не сох на палитре Почему обычная вода работает не всегда и где проходит граница

творчество и терапия Арт-терапия: что это и правда ли она работает Что происходит с тревогой, пока вы смешиваете два цвета