Мастихин: что это и что им делают

Мастихин — это гибкая стальная лопатка на изогнутой шейке, которой краску кладут густым пластом. Кисть краску расчёсывает, мастихин её укладывает, и мазок получается с рёбрами, которые ловят боковой свет. Ниже: какие бывают формы, как им писать по холсту, что с ним делает быстро сохнущий акрил и в каких работах он только мешает.

Что такое мастихин и чем он отличается от ножа

Мастихин это тонкая упругая лопатка на изогнутой шейке с деревянной или пластиковой ручкой. Изгиб здесь не украшение: он поднимает пальцы над поверхностью холста, и рука не садится в свежую краску.

Палитровый нож выглядит похоже, но шейка у него прямая, а лезвие длиннее и жёстче. Он живёт на палитре: замешивает цвет, соскребает засохшее, чистит стекло. Писать им по холсту неудобно ровно из-за отсутствия изгиба.

Разница простая: мастихин работает по картине, нож работает по палитре. В магазинах их часто кладут в один ящик и подписывают одинаково, поэтому смотреть надо на шейку.

Есть ещё третий предмет, который путают с ними обоими, — шпатель. Это уже строительный инструмент, широкий и жёсткий, и в живописи он появляется только там, где нужно закрыть большую площадь текстурной пастой.

Какие бывают формы и что каждая делает

Форм в каталоге бывает два десятка, рабочих из них четыре. Всё остальное это вариации размера.

1. Капля (лист). Самая частая форма и самая универсальная: кончиком ставят точку, боком тянут пласт, ребром режут край. Если брать один мастихин, брать надо этот.
2. Ромб. Острый угол даёт чёткую линию и работает по мелким граням: стебель, край крыши, блик на металле.
3. Прямоугольная лопатка. Широкая и почти без сужения. Ею закрывают большие площади и тянут длинные ровные полосы, например небо или воду.
4. Маленькая капля. Уменьшенная версия первой формы, для лепестков, листьев и всего, что меньше пальца.

Материал лезвия тоже влияет. Сталь упругая: она пружинит под нажимом и возвращается, поэтому мазок выходит живым. Пластик дешевле и жёстче, он нормально работает с густой пастой, но по холсту даёт грубоватый след.

С чего начать: первое упражнение мастихином

С листа бумаги и трёх движений. Осваивать инструмент прямо на картине незачем: язык мастихина ставится за один вечер.

1. Плоскость. Наберите краску на нижнюю сторону лезвия и протяните её по бумаге плашмя. Задача одна: ровный слой без пропусков.
2. Гребень. Поставьте инструмент ребром и проведите линию. Получится тонкая высокая полоса краски.
3. Снятие. По ещё сырому слою пройдите чистым мастихином, снимая верх. Откроется нижний цвет.
4. Два цвета сразу. Наберите на лезвие две краски рядом и протяните одним движением: выйдет переход с живыми прожилками.
5. Печать. Прижмите лезвие с краской к бумаге и оторвите: остаётся фактурный отпечаток, годный для листвы и камня.

Эти пять движений закрывают почти всё, что делает мастихин. Дальше меняется только размер инструмента и густота краски.

Что мешает на первых порах: слишком много краски на лезвии и слишком сильный нажим. Краску берут понемногу, нажим держат лёгким, а лезвие ведут почти параллельно поверхности.

И привычка, без которой ничего не выйдет: тряпка после каждого замеса. Мастихин с остатками прошлого цвета мутит следующий за одно движение, и работа сереет незаметно для самого художника.

Что мастихином делают на палитре

Половина работы мастихина происходит вообще не на картине. На палитре он делает три вещи, и каждая экономит кисти.

Мешает цвет. Замес лопаткой получается ровнее, чем кистью: краска не забивается в волоски, а перекатывается по плоскости. Кисть после замеса не нужно отмывать, и она не теряет острый кончик, которым потом ведут линию.

Собирает остатки. Краска, размазанная тонким слоем по тарелке, сохнет за минуты. Лопатка сгребает её в кучку, и замес живёт дольше.

Чистит. Засохший акрил снимается с гладкой палитры одним движением, плёнкой. Это, пожалуй, единственная бытовая задача, где мастихин незаменим даже тем, кто им не пишет.

Отдельная палитра для этого не нужна: тарелка, блюдце или кусок стекла работают не хуже, а плёнку с них снимать даже удобнее.

Как писать мастихином по холсту

Главное отличие от кисти в том, что мастихин не терпит воды. Краска должна быть густой, прямо из банки: разбавленная стечёт с лопатки и растечётся по холсту грязным пятном.

Краску набирают самым кончиком лопатки, с нижней стороны. Дальше кончик касается холста, лопатка ложится плашмя, идёт короткое движение, и инструмент поднимают. В месте отрыва краска встаёт гребнем.

Возвращаться в тот же мазок нельзя. Второе движение по сырой краске сминает рельеф и замешивает цвета прямо на холсте, а на картине это читается как грязь. Следующий пласт кладут рядом, слегка внахлёст.

Кроме прямого мазка есть три приёма, которые дают мастихину смысл:

1. Отпечаток. Лопатку с краской прикладывают плашмя и снимают. Остаётся рваная фактура, похожая на камень или кору.
2. Соскабливание. Чистым ребром снимают верхний слой сырой краски. Из-под него проглядывает нижний цвет, и получается прозрачность без всякого разбавления.
3. Процарапывание. Углом лопатки режут по сырому пласту: тонкие светлые борозды работают как стебли травы, провода или трещины.

Все три приёма живут в одном ритме с фоном. Как строится фон под такую работу, разобрано отдельно в статье про то, как рисовать фон.

Что удобно писать мастихином

Всё, где форма крупная, а поверхность живая. Мастихин силён там, где кисть даёт вялый ровный слой, и слаб там, где нужна точность.

Чего мастихином не пишут: лица, кисти рук, мелкую графику, тонкие ветки и всё, где важна линия. Там он мешает, и работать против инструмента смысла нет.

Частая связка выглядит так: мастихином собирают всю работу, а кистью проходят только по деталям в самом конце. Такой порядок сохраняет свежесть поверхности и не даёт скатиться в вылизывание.

Отдельно про портрет: мастихином его пишут, но иначе — крупными плоскостями, обобщённо, без прорисовки. Получается портрет-настроение, а не сходство черта в черту.

Как этим приёмом собирают морской сюжет, разобрано в статье морской пейзаж акрилом.

Чем мазок мастихина отличается от мазка кисти

Кисть краску распределяет: волоски раскладывают её тонким слоем, и след получается плоским. Мастихин краску переносит целым куском, поэтому у мазка появляется высота.

Высота даёт то, чего у кисти нет: собственную тень. При боковом свете гребень мазка отбрасывает тень на соседний участок, и картина меняется в зависимости от того, откуда на неё смотреть.

Отсюда простое правило: мастихин отвечает за массу и фактуру, кисть за детали и переходы. В одной работе они спокойно уживаются, если каждый делает своё.

Как соединять мастихин с кистью в одной работе

По принципу «крупное мастихином, мелкое кистью». Смешивать их в одном участке не стоит: рельефный мазок рядом с гладким выглядит случайным.

1. Фон кистью. Ровная подложка, по которой потом ляжет рельеф.
2. Массы мастихином. Крупные плоскости, светлые пятна, всё, что должно выступать вперёд.
3. Переходы кистью. Там, где нужна мягкая граница, мастихин не помогает.
4. Акценты мастихином. Самые светлые гребни ставят в конце, по сухому.
5. Детали кистью. Последними и только там, где без них не обойтись.

Есть простое правило распределения: рельеф идёт туда, где свет. Толстая краска на освещённых участках ловит боковой свет и добавляет им яркости, а в тенях объём только мешает и спорит с глубиной.

Второе правило про количество. Рельеф работает, пока он редкость: две-три выступающие области на холсте выглядят сильно, а сплошной объём по всей плоскости гасит сам себя.

И третье: мастихин любит сухую подложку. По сырому слою он снимает краску вместо того, чтобы класть, и вместо гребня получается борозда до холста.

Про густой мазок кистью, который даёт похожий эффект, есть статья импасто.

Можно ли работать мастихином по акрилу

Можно, и акрил для этого даже удобнее масла. Но у него есть особенность, которая меняет ритм работы. В масляной живописи густую пасту кладут спокойно и надолго, а здесь счёт идёт на минуты.

Акрил сохнет от воздуха, а на стальной лопатке он размазан тонким слоем и сохнет ещё быстрее. Через несколько минут на кончике образуется плёнка, и следующий замес пойдёт с комочками. Поэтому мастихин вытирают тряпкой сразу после каждого мазка, а не в конце сеанса.

Зато засохшую краску со стали снимают одним движением ногтя: она сходит целой плёнкой и не оставляет следов. Кисть такого не прощает, и что делать, если акриловые краски засохли, разобрано отдельно.

Второй момент — густота. Обычный акрил из банки жиже масляной пасты, и высокий рельеф им не наберёшь. Если нужен именно объём, краску мешают с текстурной пастой или берут акрил в тубах, он заметно гуще баночного.

Сколько времени есть на работу до того, как пласт схватится, зависит от толщины: тонкий мазок перестаёт блестеть за пятнадцать минут, толстый живёт дольше. Подробности в статье про то, сколько сохнет акрил.

Мастихин и текстурная паста

Пара, ради которой мастихин чаще всего и покупают. Паста даёт объём дёшево, а мастихин единственный инструмент, которым её удобно класть.

• Паста под краску. Рельеф набирают пастой, дают высохнуть и пишут поверх. Краски уходит немного, объём остаётся.
• Паста с краской сразу. Замешивают вместе: цвет и рельеф одним движением, но оттенок светлеет при высыхании.
• Паста как грунт. Тонкий слой по всему холсту даёт фактуру, на которой любой мазок выглядит интереснее.
• Чистый акрил из тюбика. Работает как паста на небольших участках, но выходит дороже.

Толщина у рельефа имеет предел. Слой толще примерно полусантиметра сохнет неравномерно: сверху встаёт корка, внутри остаётся мягко, и потом появляются трещины. Крупный объём набирают в два приёма с промежуточной просушкой.

Сохнет паста дольше краски: тонкий слой за несколько часов, толстый до суток и дольше. Проверяют не пальцем, а холодом: сырой рельеф на ощупь заметно прохладнее сухого.

И правило количества, общее с интерьерной живописью: рельеф ставят на части холста, а не по всей плоскости. Полностью закатанная пастой работа теряет глубину и начинает выглядеть штукатуркой.

Подробный разбор рельефа есть в статье текстурная живопись, а как сделать пасту самому — в статье текстурная паста своими руками.

Мастихин в масляной живописи

Здесь он чувствует себя лучше всего. Масло густое и не спешит сохнуть, поэтому рельеф стоит именно так, как его положили, и остаётся править его хоть весь вечер.

Главная поправка при работе маслом это толщина и сушка. Толстый рельеф сохнет неравномерно: снаружи плёнка, внутри сырая краска, и слишком ранний лак запирает её внутри. Мастихинную работу маслом сушат дольше обычного, а лак дают ей заметно позже.

Второе отличие в чистке. Масло с лезвия снимают тряпкой сразу, а остатки уже растворителем. Акрил проще: пока он не встал, достаточно воды, а вот высохшую плёнку с лезвия снимают уже соскабливанием.

Про порядок слоёв в масле правило неизменно: жирное поверх постного. Толстый мастихинный слой ставят поверх тонких, а не наоборот, иначе трещины появляются в первый же год.

Общий разбор работы маслом есть в статье как рисовать маслом.

Какой мастихин купить первым

Один. Каплевидный, стальной, средней длины — около пяти сантиметров по лезвию. Такой закрывает почти всё, и через месяц вы сами поймёте, какой второй вам нужен.

На что смотреть при покупке:

1. Упругость. Нажмите на кончик пальцем. Лезвие должно пружинить и возвращаться, а не гнуться намертво.
2. Шейка. Изгиб должен быть заметным, чтобы пальцы не касались холста.
3. Кромка. Ребро гладкое, без заусениц: заусеница цепляет холст и рвёт грунт.
4. Ручка. Сидит плотно. Болтающаяся ручка на второй работе слетит.

Наборы из пяти лопаток за копейки покупать смысла мало: сталь в них мягкая, кромка неровная, а форм всё равно рабочих одна-две. Разбор цен на весь стартовый набор художника лежит в статье о том, сколько стоит начать рисовать.

Чем заменить мастихин на первое время

Тем, что лежит дома. Инструмент недорогой, но проверить, ваш ли это язык, можно и без покупки.

Чего не даёт ни одна замена, так это пружины. У настоящего мастихина лезвие упругое и изогнутая шейка, за счёт которой рука не задевает холст, а нажим передаётся мягко. Именно от этого зависит характер мазка.

Поэтому пробу делают так: карточкой проверяют, нравится ли сам язык крупных плоскостей, а если да, покупают нормальный инструмент. Разница чувствуется с первого мазка.

Обратная ситуация тоже встречается: мастихин куплен, а мазок не идёт. Чаще всего дело в краске. Разбавленный акрил под мастихином растекается, и рельефа не выходит; нужна краска прямо из тюбика или замешанная с пастой.

Сколько мастихинов нужно и каких размеров

Двух хватает надолго. Размер выбирают не по красоте лезвия, а по формату холста и по тому, что этим лезвием делают.

Рабочая пара для начала выглядит так: средний каплевидный для живописи и любой прямой для замеса на палитре. Второй заодно бережёт первый, потому что размешивание тупит и царапает лезвие быстрее письма.

Соотношение с холстом простое: чем крупнее формат, тем крупнее инструмент. Мелким мастихином на холсте метр на полтора собирается мозаика из сотни движений, и работа теряет цельность.

Металл предпочтительнее пластика: он упруг и держит тонкий гребень. Пластиковые мастихины из детских наборов годятся для пасты, но живописный мазок ими не поставить.

Как ухаживать за мастихином

Ухода тут на десять секунд, но он ежедневный.

После работы лопатку вытирают тряпкой или салфеткой, промывают водой и вытирают насухо. Последнее важно: дешёвая сталь ржавеет, а ржавое пятно на кромке потом лезет в светлые замесы.

Хранят мастихин отдельно от кистей и не кидают в общий стакан: кромка тупится о чужие ручки, а погнутое лезвие уже не выпрямить. Если краска всё же засохла, её снимают ногтем или другим ножом, но не наждачкой: царапины на стали означают, что краска будет цепляться при каждом мазке.

Когда мастихин мешает, а не помогает

Инструмент модный, и это его главная проблема: им берутся писать всё подряд, а он умеет далеко не всё.

Мастихин не годится там, где нужна точность. Тонкая линия, ресница, прожилка листа, окантовка вокруг объекта — всё это делается кистью с острым кончиком, и никакая лопатка её не заменит.

Он не годится и там, где нужен ровный слой. Под лессировку нужна гладкая основа, а рельефный пласт прозрачный слой просто соберёт в канавки.

И отдельный случай — реалистичная картина. В реалистичной работе толстые бугры краски мешают: они живут своей жизнью и спорят с изображением. Их обычно наоборот разглаживают, чтобы фактура принадлежала предмету, а не слою краски.

Это не приговор мастихину. Просто у него своя территория: пейзаж, абстракция, фактурные фоны, море, камни, цветы крупными пластами.

Как выглядит работа, написанная мастихином

Собранной из плоскостей и живой на свету. Такую живопись узнают с порога комнаты, и как раз за это её часто выбирают в интерьер.

• Грани вместо растушёвки. Цвета встречаются краем, а не плавным переходом.
• Толщина, дающая тень. Гребни краски отбрасывают на холст собственную тень, и она меняется в течение дня.
• Чистый цвет. Краску кладут без долгого перемешивания, поэтому она не сереет.
• Обобщение. Детали пропадают, а форма читается целиком.
• Следы движения. Видно, куда шла рука, и работа выглядит сделанной, а не напечатанной.

Именно последнее объясняет спрос: печать умеет повторить рисунок и цвет, но не умеет повторить рельеф. Работа с толстой краской сразу читается как вещь ручной работы, и снимок в каталоге этого не передаёт.

Есть и обратная сторона. Мастихинная живопись плохо переносит тесное разглядывание: с полуметра она распадается на пятна. Её вешают там, где на неё смотрят с расстояния, и это стоит учитывать, выбирая место.

Ухода такая работа требует чуть больше обычной: в глубоких бороздах копится пыль. Снимают её сухой мягкой кистью, а не влажной тряпкой, которая забивает пыль внутрь рельефа.

Как такие работы подбирают под комнату, разобрано в статье интерьерная живопись.

Что запомнить про мастихин

1. Мастихин это лопатка с изогнутой шейкой для работы по холсту. Прямой инструмент без изгиба — палитровый нож, он для палитры.
2. Одной каплевидной формы среднего размера хватает на всё, с чего начинают.
3. Краска нужна густая. Вода мастихину противопоказана.
4. Мазок кладут одним движением и не возвращаются в него: повтор съедает рельеф.
5. С акрилом лопатку вытирают сразу — сталь сушит краску быстрее палитры.
6. Три приёма, ради которых его берут: отпечаток, соскабливание, процарапывание.
7. Детали, ровные слои и реалистичную проработку оставьте кисти.

Автор технологии — Арон Оноре

Художник-гиперреалист, создатель технологии «Реалистичное искусство» — тех самых шести шагов, по которым рисуют все ученики академии. Более 6000 м² росписей, около 3000 учеников с 2018 года, 92% из них начинали с нуля. Первые шаги показывает бесплатно — на марафоне. Об Ароне

Ещё больше бесплатного — в каналах Арона Мини-уроки, разборы работ учениц и истории «до и после» — каждую неделю.

Telegram-канал Канал в MAX

Частые вопросы

бесплатный марафон · Академия Арона Оноре

Устали к вечеру? Порисуйте Тихий вечер, кисть, голос Арона — и картина растёт под руками. Бесплатный марафон для тех, кто никогда не рисовал. тихий вечер Занять место

Работы участниц марафонанажмите, чтобы рассмотреть

Читайте также

интерьер и роспись Текстурная живопись: как работать текстурной пастой Чем набирают рельеф, сколько он сохнет и почему тень важнее самого цвета

материалы Какие кисти нужны для акрила Проверка водой за пять секунд, которая отсеивает половину прилавка

акрил и живопись Импасто: густой мазок и рельеф на холсте Мазок, который стоит на холсте и отбрасывает собственную тень